傳統的說(shuō)法是，導演是一條片子的靈魂和總建筑師，他決定了一個(gè)企業(yè)宣傳片拍攝的品味和品質(zhì)。但現在，隨著(zhù)影視技術(shù)、設備、行業(yè)、人才的發(fā)展，導演的作用要重新審視了。

     企業(yè)宣傳片不是純粹的視覺(jué)表演，而且情節受限制，難有大少跌宕起伏的場(chǎng)面；其次，懂得客戶(hù)行業(yè)和企業(yè)運作的文案策劃，其作用越來(lái)越大，沒(méi)有恰當的文案，就只能是常規鏡頭的簡(jiǎn)單拼湊而已。
     導演要具備一定水準的文學(xué)音樂(lè )美術(shù)等多方面修養，要淵博，有表現欲，以獨特的藝術(shù)才華及智慧征服輔助他工作的人群。導演須對企業(yè)宣傳片拍攝的每一個(gè)環(huán)節了如指掌，從編劇、美術(shù)（包含設計場(chǎng)景、道具）、攝影、照明、音響、剪接或編輯、化妝、發(fā)型、片名及字幕等設計都要熟悉。
     當前來(lái)看，有兩種新型導演最受關(guān)注，在企業(yè)宣傳片中的作用愈加明顯。第一類(lèi)是文案創(chuàng )意型，他們能將畫(huà)面、文字、配音進(jìn)行最為細致的配合，特點(diǎn)是能想到的畫(huà)面就能拍到。他們構思精巧，文筆流暢，能夠把天馬行空的想象，通過(guò)準確的語(yǔ)言加以描述，然后再具體落實(shí)到可執行層面。
     還有一類(lèi)是后期制作出身的導演，他們的特點(diǎn)是手法細膩，畫(huà)面串接能力超強。在前期拍攝場(chǎng)面受到限制、且客戶(hù)對技術(shù)表現要求非常的時(shí)候，他們的作用就更大了。在電影界，像《三丁目的夕陽(yáng)》的導演山崎貴就是一個(gè)后期人員，在此之前沒(méi)有拍過(guò)任何電影。而像《泰坦尼克》和《阿凡達》的大導演卡梅隆，就是從特技起家的。
     當然，無(wú)論哪種導演，其美術(shù)功底非常重要，一個(gè)不懂得發(fā)現美的導演，只能停留在基本的作業(yè)調度層面，難以勝任一部企業(yè)宣傳片的靈魂角色。